کارگردان نمایش کُهته:تئاتر تنها بازتاب واقعیت نیست/ بلکه گاهی واقعیتی تازه می‌آفریند | یکتاپرس
اختصاصی یکتاپرس:
کارگردان نمایشنامه کهته در گفتگو با خبرنگار یکتا پرس گفت: به عنوان یک کارگردان حوزه نمایش، ایمان دارم که تئاتر تنها بازتاب واقعیت نیست؛ بلکه گاه، خود واقعیتی تازه می‌آفریند.
کد خبر: ۱۷۸۶۶۸
۱۷:۴۰ - ۰۷ مرداد ۱۴۰۴

کارگردان نمایش

به گزارش یکتاپرس کارگردان حسین اسدی نمایش "کُهته"، در خصوص این نمایش که تا هفدهم مردادماه در تئاترشهر سالن چهارسو به روی صحنه می‌رود گفت:قصه این نمایش در جزیره خارگ، در بستر زمانی پهلوی اول شکل می‌گیرد؛ زمانی که سنت و مدرنیته در کشاکشی بی‌امان‌اند. این نمایشنامه با بهره‌گیری از ساختاری چندلایه، نه‌تنها به روایت یک داستان عاشقانه در دل یک بستر مافیایی و طایفه‌ای می‌پردازد، بلکه موفق می‌شود هم‌زمان، برش دقیقی از جامعه‌ی جنوب ایران در حال گذار را ارائه دهد.

اسدی درباره متن نمایش نامه افزود:نمایشنامه‌ای که عقیل جماعتی با عنوان "کُهته" خلق کرده، از آن دسته متونی‌ست که کارگردان را مجبور به مشارکت فعال می‌کند؛ نه صرفاً به عنوان اجراگر بلکه به عنوان همراه، تحلیل‌گر و دلبسته‌ی جهان اثر. این متن، جهان دارد و جهان داشتن در تئاتر، یعنی در اختیار داشتن زبان، فضا، شخصیت، اسطوره و تاریخ.

وی در خصوص تعامل بین نویسنده و کارگردان افزود:از منظر کارگردانی، "کُهته" یک چالش زیباشناختی تمام‌عیار است. کار با متنی که در آن هر شخصیت، حامل یک نشانه‌ی نمادین، اسطوره‌ای و در عین حال انسانی است، نیازمند طراحی حساب‌شده‌ای در همه‌ی سطوح تولید است. ما در گروه اجرایی از روز نخست تلاش کردیم با نویسنده در تعامل و گفتگو باشیم. این همکاری، نه تنها به پالایش ایده‌های صحنه‌ای کمک کرد، بلکه باعث شد وفاداری به لحن و فضای مورد نظر نویسنده حفظ شود. تعامل نویسنده با ما، در تمامی مراحل تولید، نه تنها یاری‌گر ما در تحلیل بهتر شخصیت‌ها و روابط شد، بلکه به ما اجازه داد از فضا و لحظاتی بهره ببریم که شاید در متن مکتوب به شکل صریح نیامده باشند.

کارگردان نمایش کُهته با اشاره به شخصیت های این نمایش خاطر نشان کرد: شخصیت‌هایی چون پری، فایز، کهور، ملول، کوهیار، براس، حوا و نمرود، هر یک به‌تنهایی ظرفیت تبدیل شدن به یک شخصیت مرکزی را دارند. اما هوشمندی نویسنده در این است که آن‌ها را در یک بافت زنده و در حال انفجار کنار هم قرار داده است. از این جهت، ما در اجرا کوشیده‌ایم که هیچ‌یک از شخصیت‌ها به سایه نروند؛ بلکه هرکدام به سهم خود در سرنوشت کلی روایت، نقش‌محور و تأثیرگذار باشند.

اسدی دربار پاسخ به این پرسش که چرا سازها و نغمه های جنوبی در این نمایش زیاد استفاده شده است، گفت:زبان نمایش، فلکلوریک و آغشته به رگه‌هایی از طنز سیاه و گروتسک است. همین ویژگی، ما را بر آن داشت که موسیقی نمایش را به‌گونه‌ای طراحی کنیم که هم بر پایه‌ی نغمه‌ها و سازهای محلی باشد، و هم توان ایجاد تعلیق و فضای دراماتیک را داشته باشد.همکاری با آهنگساز، نه فقط در تولید قطعات موسیقی،بلکه در طراحی ضرباهنگ صحنه‌ها و لحظه‌های سکوت نیز کلیدی بود.

گفتنی است؛ نمایش كُهته تا هفدهم مردادماه در سالن چهارسو تئاترشهر به روی صحنه می‌رود .

انتهای پیام/

برچسب ها: تئاتر

این خبر را به اشتراک بگذارید:

ارسال نظرات
از اینکه دیدگاه خود را بدون استفاده از الفاظ زشت و زننده ارسال می‌کنید سپاسگزاریم.
نام:
ایمیل:
نظر: